"He cambiado de estado y he decidido fluir,
hasta el punto de ebullición,
me derramo sobre ti
sobre tus poros y me sumerjo..."
Perteneciente a: "Monstruoso (estado criónico)".
domingo, 7 de agosto de 2016
10 Reflexiones sobre la inclusión de expresiones artísticas
*El arte no solo es contemplación, ni es
propiedad de una élite.
*Es claro que el canon modernista europeo
se autodenomina universal
y pretende trascender a todas las culturas nacionales. Se ha considerado como el más alto criterio con el cual juzgar
otros estilos y manifestaciones artísticas, pero debemos
entender que “ser moderno” también es proteger y
mantener nuestra identidad étnica.
y pretende trascender a todas las culturas nacionales. Se ha considerado como el más alto criterio con el cual juzgar
otros estilos y manifestaciones artísticas, pero debemos
entender que “ser moderno” también es proteger y
mantener nuestra identidad étnica.
*Como productos históricos las nociones
de “progreso",
lo “universal" y el “estado-nación", que sostienen
la discriminación de las expresiones artísticas y
culturales de la diversidad cultural, pueden
y deben ser revisados para que el derecho de
todo ciudadano a acceder a la cultura en sus
diversas expresiones sea una realidad y un derecho
reconocido e interiorizado a todos los niveles de
la población y sus instituciones.
lo “universal" y el “estado-nación", que sostienen
la discriminación de las expresiones artísticas y
culturales de la diversidad cultural, pueden
y deben ser revisados para que el derecho de
todo ciudadano a acceder a la cultura en sus
diversas expresiones sea una realidad y un derecho
reconocido e interiorizado a todos los niveles de
la población y sus instituciones.
*Valorar la riqueza de las
manifestaciones
culturales propias y de los otros, contribuyendo
a su preservación, cuidado y conservación.
culturales propias y de los otros, contribuyendo
a su preservación, cuidado y conservación.
*La cultura popular y las artes,
pretenden elevar
los niveles de la calidad de vida, mediante
el desarrollo espiritual de un pueblo,
por lo tanto el Promotor Cultural no es y
no puede ser tan solo, un promotor de artistas
o un promotor de espectáculos artístico nada más,
es un agente del desarrollo cultural y debe de
fortalecer la memoria histórica para acrecentar
la identidad cultural, apoyar la sensibilidad y
creatividad de las personas.
los niveles de la calidad de vida, mediante
el desarrollo espiritual de un pueblo,
por lo tanto el Promotor Cultural no es y
no puede ser tan solo, un promotor de artistas
o un promotor de espectáculos artístico nada más,
es un agente del desarrollo cultural y debe de
fortalecer la memoria histórica para acrecentar
la identidad cultural, apoyar la sensibilidad y
creatividad de las personas.
*El promotor cultural debe entender la
función
social y espiritual que tiene el arte, y que se
ve reflejado en las manifestaciones de contexto religioso.
social y espiritual que tiene el arte, y que se
ve reflejado en las manifestaciones de contexto religioso.
*Los pueblos campesinos e indígenas, que
son
creadores del “arte popular”, no necesariamente
son artesanos ni hacen “manualidades”.
Hay que diferenciar la promoción de la cultura
con la promoción del arte.
creadores del “arte popular”, no necesariamente
son artesanos ni hacen “manualidades”.
Hay que diferenciar la promoción de la cultura
con la promoción del arte.
*En caso de que estemos a cargo de donar
apoyos
a los artistas que hayan solicitado alguna beca,
se debe de ser completamente objetivo en
analizar calidad y funcionalidad, además de
ser equitativo para igualdad de oportunidades en
todas las expresiones artísticas.
a los artistas que hayan solicitado alguna beca,
se debe de ser completamente objetivo en
analizar calidad y funcionalidad, además de
ser equitativo para igualdad de oportunidades en
todas las expresiones artísticas.
*Organizar satisfactoriamente los
procesos de
incorporación de la población en los proyectos y
programas culturales, de manera que la participación,
el protagonismo y la creatividad alcancen
niveles sobresalientes.
incorporación de la población en los proyectos y
programas culturales, de manera que la participación,
el protagonismo y la creatividad alcancen
niveles sobresalientes.
*La labor del promotor cultural se desarrolla
en diferentes ámbitos. En primer lugar,
la escuela constituye un espacio muy rico para
suscitar determinadas inquietudes culturales.
La labor del promotor no se limita solamente
a las instituciones de educación,
también los distintos espacios y segmentos comunitarios
como los barrios, los hospitales, cárceles y
pequeñas comunidades, etc., se convierten de
hecho en un excelente escenario para que
el promotor cultural despliegue su labor,
incluso de extensión cultural, y ofrecer estos
espacios para una mejor implementación
de las diversas expresiones artísticas.
en diferentes ámbitos. En primer lugar,
la escuela constituye un espacio muy rico para
suscitar determinadas inquietudes culturales.
La labor del promotor no se limita solamente
a las instituciones de educación,
también los distintos espacios y segmentos comunitarios
como los barrios, los hospitales, cárceles y
pequeñas comunidades, etc., se convierten de
hecho en un excelente escenario para que
el promotor cultural despliegue su labor,
incluso de extensión cultural, y ofrecer estos
espacios para una mejor implementación
de las diversas expresiones artísticas.
Derecho Cultural
Denisse Juárez.
viernes, 17 de junio de 2016
Hirviendo el ser
"Me imagino experimentando con mi cuerpo,
con una pequeña navaja me hago heridas
intentando derramar el veneno..."
Perteneciente a: "Monstruoso (estado criónico)".
con una pequeña navaja me hago heridas
intentando derramar el veneno..."
Perteneciente a: "Monstruoso (estado criónico)".
lunes, 30 de mayo de 2016
Día acromático
"...Lo añoraba sin duda, un gris profundo, de luz, de humo.
Me ha impregnado y no se detiene.
Hoy es un día acromático."
Hoy es un día acromático."
Perteneciente a: Monstruoso ( estado criónico)
sábado, 30 de abril de 2016
Influencia del Modernismo Literario para propiciar la revolución mexicana
El modernismo
literario llega a México
El modernismo es la actitud de quien no cree en lo que
cree.
Charles Péguy
Surge a finales del siglo XIX y
principios del XX, época en la cual México se encontraba bajo la última etapa
del régimen porfirista, el país tenía rechazo por los modelos literarios de
España, y los escritores mexicanos se interesan por otras épocas y por la
literatura de otros países.
Podría
definirse el Modernismo, no como una corriente o escuela literaria, sino más
bien como una actitud que busca una reformación del idioma, una nueva estética
de la libertad. Esto propicio el acercamiento directo a otros países con el
intercambio de ideales e inquietudes.
En vez de dejarse guiar por los
modelos españoles de la época, los modernistas hispanoamericanos fueron muy
influidos por dos corrientes francesas: el simbolismo y el parnasianismo, a su vez el modernismo se
empeñaba en no verse limitado por las fronteras nacionales, y al ser la
negación de toda escuela, exige a cada poeta la búsqueda de su propia
individualidad, esto permitió al Modernismo englobar diversas tendencias. Por
eso con el propósito de crear sus propias expresiones, recurrieron al uso de la
invención de neologismos, innovaciones en el ritmo, uso del verso libre, y de
prosa poética. Pero fue sobre todo la conciencia de no pertenecer a la sociedad
y de no estar comprometido con la clase dirigente, lo que llamo la atención de
muchos escritores y que serviría de influencia para el pueblo.
Impacto en la sociedad
literaria de México
Durante el gobierno de Porfirio
Díaz, el aumento creciente de las investigaciones extranjeras y el saqueo de
nuestros recursos naturales hacen que México forme parte de la órbita del
imperialismo. Con el ascenso de los científicos al poder, el Porfiriato pierde
toda raíz popular, convirtiéndose en el intermediario del capitalismo
internacional.
La actitud de los escritores de esta
época es pesimista, pues han tenido que rendirse ante el mercado. Fue entonces
que en 1894 se funda la Revista Azul,
que impulso la renovación de las letras mexicanas; su merito consistió en
sustituir las formas caducas por otras formas capaces de expresar normas y
preceptos. Estos poetas se imponen con función el mantener el lenguaje usual.
Esta es la primera etapa del Modernismo, cuyos poetas más representativos son
Manuel Gutiérrez Nájera y Salvador Díaz Mirón.
La derrota de España en 1898 provoca
la solidaridad de los pueblos hispánicos ante el enemigo común, y en la
literatura aquí surge la segunda generación de modernistas, que se desarrolla
en Paris y Madrid que descubren que su producción poética se enlaza en una sola
literatura y que pertenecen a una nacionalidad común. Los poetas como Luis G. Urbina y Amado Nervo
fueron exiliados de Europa pero esto les sirvió para encontrarse a sí mismos y
conocer a sus compañeros.
Contribuciones que
llevaron a la Revolución
Gracias
a la llegada del modernismo literario se
empezó a realizar una literatura crítica
del entorno social, político y económico, y ya no la autocomplaciente del
régimen porfirista. Este movimiento literario encabezado por intelectuales como
Amado Nervo, Manuel Gutiérrez Nájera, Salvador Díaz Mirón, José Juan Tablada,
Jesús Valenzuela, Enrique González Martínez, Luis G. Urbina y Julio Ruelas, entre
otros, sentó las bases de una literatura cuestionadora que hasta nuestros días
se sigue realizando pero con otras características.
En su momento lo menciono el escritor José Emilio Pacheco asegurando que el Modernismo logra en el campo de la cultura lo que los afanes independentistas en la política y la economía no hicieron a lo largo del siglo XIX, es interesante ver como que la cultura logra revolucionar el pensamiento luego de que los movimientos armados fracasaron.
Cabe
destacar que hubo artistas como Julio Ruelas que con su obra plástica genero
una identidad grafica a los escritos Modernistas, prueba de ello es que muchos
de los textos incluidos en la “Revista
Moderna” se hacían a partir de los dibujos de Ruelas como algunos poemas de
Amado Nervo.
Influencia de las revistas para la sociedad: Revista Azul
La Revista Azul que salió al público en el año de 1894 fue la
primera en su tipo en México, se produjo con resistencias de diverso signo y
dio como resultado un movimiento homogéneo, libre de disparidades,
contradicciones y con cambios literarios e ideológicos; cuyas implicaciones y
consecuencias hay que tener en cuenta para intentar comprender la cultura
mexicana del momento y su posterior evolución.
Fue fundada por Manuel
Gutiérrez Nájera y Carlos Díaz Dufoo y se publico
semanalmente en la Ciudad de
México de 1894 a 1896. Llegó a ser portavoz del movimiento
Modernista en toda América Latina y durante sus tres años de publicación
colaboraron 96 autores hispanoamericanos seguidores del modernismo, sin contar
a los mexicanos.
La
incertidumbre religiosa, el erotismo y las representaciones de una nueva mujer
y de héroe decadente eran temas muy discutidos y replanteados por la revista,
quien además promovió la persistencia de un catolicismo nacional.
El gobierno de Porfirio Díaz tenía
una visión positivista donde se buscaba el progreso, pero este aún se veía muy
lejos, los Modernistas hicieron uso de
la religión como uno de sus valores primordiales para contraponerse al gobierno
de Díaz sin levantar amenaza alguna.
No es de sorprenderse que el pueblo
se cansara de vivir en la incertidumbre y de imposiciones donde aparentemente
se promulgaba una expansión económica pero de restricción cultural.
Denisse Juárez / Lic. en Cultura y Arte
Fuente:
Campos, Rubén (1996). El Bar. La vida
literaria de México en 1900. México, Universidad Autónoma de México. Pp-12-30.
Pineda Franco, Adela. (2003).
Positivismo y Decadentismo. El doble discurso en Manuel Gutiérrez Nájera y su
revista Azul, 1894-1896. Puebla. Universidad de las Américas.
Freixa,Mireia. (1982). Las
vanguardias del siglo XIX. Barcelona, España, Gustavo Gili. Pp-10-15.
Buelna, Maru. (2009). Literatura. El Modernismo en México.
México. Consultado el 27 de septiembre de 2014 en: http://espacioliterario.obolog.es/literatura-modernismo-mexico-223465
miércoles, 30 de marzo de 2016
Un instante en el viento
"Partículas de mi se disuelven con tu respiración.
Me desintegras, me aniquilas, y yo comienzo a desvanecer..."
Perteneciente a: "Monstruoso (estado criónico)".
Me desintegras, me aniquilas, y yo comienzo a desvanecer..."
Perteneciente a: "Monstruoso (estado criónico)".
domingo, 20 de marzo de 2016
Travesía vertical
"La noche sabe de mi, de mis ideas,
identifica mi voz y aguarda mi mirada,
y mientras crujen mis huesos,
la luz es demasiado intensa para estas letras,
donde no me reconozco,
donde ya no me se cierta.
¿Qué haré con el delirio, con el desastre,
con la sensación de vacío?"
Perteneciente a: "Monstruoso (estado criónico)".
identifica mi voz y aguarda mi mirada,
y mientras crujen mis huesos,
la luz es demasiado intensa para estas letras,
donde no me reconozco,
donde ya no me se cierta.
¿Qué haré con el delirio, con el desastre,
con la sensación de vacío?"
Perteneciente a: "Monstruoso (estado criónico)".
domingo, 28 de febrero de 2016
Impacto
"Muchas cosas me conmueven, me hipnotizan,
son impulso para saltar,
caer en las profundidades de la noche..."
Inspirado en las muertes del puente Golden Gate y el Bosque de Aokigahara
Perteneciente a: "Monstruoso (estado criónico)".
son impulso para saltar,
caer en las profundidades de la noche..."
Inspirado en las muertes del puente Golden Gate y el Bosque de Aokigahara
Perteneciente a: "Monstruoso (estado criónico)".
Suscribirse a:
Comentarios (Atom)